A finales de los años sesenta algunos grupos norteamericanos propusieron un nuevo sonido, a partir del blues rock que ya venían desarrollando bandas pioneras como Cream o Canned Heat; una de las formaciones creadoras del Rock sureño fue The Allman Brothers Band, fundada en torno a los hermanos Gregg y Duane; éste último, uno de los mejores guitarristas que ha dado la historia, falleció en un accidente de tráfico en 1971. Dickey Betts es el otro guitarrista de la banda, autor de «Jessica» (1973), una pieza instrumental donde la guitarra es protagonista. Creo que es un tema muy conocido, no en vano ha servido de sintonía a diversos programas y series de televisión, pero sigue conservando intacta toda su fuerza y magnetismo. En cualquier caso, para mi gusto, el mejor disco de este grupo es «At Filmore East» (1971), uno de los mejores directos de la historia del rock, donde el genio de Duane Allman brilla hasta límites insospechados.
Autor: Raúl
Me llamo Raúl Rodríguez, me dedico a la docencia universitaria y a la investigación en el ámbito de la Historia de la Ciencia, actividades que forman parte de mi vida desde que acabé la carrera, allá por 1986. Sin embargo, la música está conmigo desde mucho antes, desde mi infancia y primera adolescencia, y ha sido siempre una leal compañera. Decidí abrir un blog de canciones con el propósito de encauzar mis inquietudes musicales a través de un canal que pudiera ser sintonizado por otras personas con intereses similares y que, además, sirviera como foro de opinión para todos aquellos que quisieran compartir su pasión por la música. Decidí llamar a este espacio "La Guitarra de las Musas", en honor de las diosas griegas de las Ciencias y las Artes, especialmente de la Poesía y la Música. Quiero pensar que si hubieran tenido guitarras –y baterías, bajos, teclados y demás instrumentos de nuestro tiempo- hubieran sonado como la música propuesta en este blog. En este espacio, el rock en casi todas sus vertientes será el protagonista pero, también, otros estilos como el blues, el jazz, el pop, el soul y las melodías más pegadas a nuestra cultura: cantautores, canción melódica, boleros, corridos mexicanos, tangos, rumbas e, incluso, copla. Por favor, que nadie se enfade conmigo si no encuentra aquí la música que le gusta; la selección de los temas y los comentarios realizados responden, únicamente, a mis intereses particulares que, como bien puede verse, están un poco anticuados. Todos aquellos que busquen música actual no la encontrarán en este sitio.
Caledonia Blues Band. «Blues for the mother»
Hubo una época en la que solía ir a locales en los que tocaban bandas españolas de blues. A menudo me llevé gratas sorpresas, como cuando vi a un grupo (no me acuerdo del nombre) en el que tocaba el guitarrista de Los Secretos, de una manera tan increíble que jamás lo hubiera pensado de este músico. En otra ocasión tuve la suerte de encontrarme con uno de los mejores grupos de blues hispanos, Caledonia Blues Band, creado en Sevilla en 1986 y disuelto en 1996. «Blues for the mother» fue escrita por Mike Lindler y Lolo Ortega -voz y guitarra, respectivamente, de esta formación- e incluida en su segundo disco, grabado en 1990 por la discográfica Cambayá. En 1994 incluso llegaron a tocar en el Buddy Guy’s Legends, de Chicago, uno de los clubs de blues más prestigiosos de la ciudad.
H. Williams / Creedence C.R. / L.G. Lewis y Van Morrison. «Jambalaya»
https://www.youtube.com/watch?v=Pa2Tl5BeK-U
En un par de entradas anteriores, las dedicadas a las canciones «Caldonia» y “What’d I say”, trataba de poner en valor la importancia que tuvieron el Blues, el Gospel, el Rhythm & Blues, incluso el Jazz, en el nacimiento del Rock & Roll. Sin embargo, éste no quedó definido hasta que el Country, procedente de la comunidad blanca, se fusionó con los ritmos afroamericanos. «Jambalaya» es un tema del mítico Hank Williams, grabado en 1952, que ha tenido muchas versiones. Yo me he decantado por tres: la original de Williams, un tema country, con una viva melodía, que tal vez pedía una mayor aceleración; la que nos dejaron los inigualables Creedence Crearwater Revival, en la frontera entre el country y el rock; y, por último, la de Linda Gail Lewis -hija de Jerry Lee Lewis, quien también versionó esta canción- y el genial Van Morrison, un Rock & Roll en toda regla. Para los que no tienen problemas diabéticos dejo también la deliciosa, y algo cursi, «Jambalaya» de The Carpenters.
Lone Star. «Mi calle»
Los sesenta fueron una buena década para la música española, en concreto para el pop, sin embargo los grupos de rock no fueron tan numerosos. Hoy he querido traer a un grupo pionero, a los barceloneses Lone Star, que empezaron su carrera haciendo Jazz y versiones de Ray Charles, Rolling Stones, The Animals, etc.; además, creo recordar, que fueron de los primeros en hacer rock en catalán. En 1968 grabaron «Mi calle», una oscura canción, casi neorrealista, en la que se retrataba un ambiente lumpen preñado de insalubridad, pobreza, prostitución y marginalidad. Siempre me he preguntado, cómo pudieron eludir la censura y por qué les permitieron sacar este tema. Para los que os animéis un poco más, os dejo este interesante reportaje (14 minutos) en el que se recogen cuatro canciones -“Chica solitaria”, “Mi calle”, Lyla”, “Máquina infernal” y “Adelante”- representativas del estilo Lone Star.
L. Jordan / M. Waters & The Band / Los Rebeldes. «Caldonia»
En 1945, el gran músico Louis Jordan grababa, junto a sus Tympany Five, el tema “Caldonia”. Podríamos decir que es una canción histórica; situada entre el estilo de Blues conocido como “Boogie” o “Boogie-woogie”, el Rhythm & Blues y el Jazz, es casi un rock & roll con una década de antelación sobre «Rock around the clock» de Bill Haley & His Comets. Hoy voy a dejar tres versiones: la primera la de Louis Jordan, donde se aprecia mejor esta circunstancia de estilos fronterizos, a menudo solapados; la que nos dejaron Muddy Waters y The Band, en la película homenaje a estos últimos (The Last Waltz), más blusera (también podría haber dejado la de B.B. King), y la debida al grupo español Los Rebeldes, la más rockanrolera de todas.
La Guitarra de las Musas 